Antonio Infantino | |
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Antonio Infantino nel 2009 | |
Nazionalità | Italia |
Genere | Musica d'autore Folk Musica etnica World music |
Periodo di attività musicale | 1966 – 2018 |
Studio | 8 |
Raccolte | 2 |
Antonio Infantino (Sabaudia, 6 aprile 1944 – Firenze, 30 gennaio 2018[1]) è stato un cantautore e poeta italiano.
Tra i maggiori esponenti della musica etnica meridionale, il suo stile attribuisce al tarantismo, oltre ad un significato folcloristico, un messaggio di natura sociale e politica.[2] Parte della sua carriera è legata ai Tarantolati di Tricarico, formazione da lui fondata e una delle più rappresentative della scena etnica del Mezzogiorno. Attivo anche come compositore di colonne sonore per teatro e cinema, nonché autore di poesie e pittore, ha influenzato artisti come Eugenio Bennato, Carlo D'Angiò, Peppe Barra, Teresa De Sio, Giovanna Marini e Vinicio Capossela.[2][3]
In un articolo sul Corriere della Sera dei primi anni ottanta, Fernanda Pivano lo ha definito «un personaggio che incarna in senso letterale alcune tra le cose migliori della cultura e dello spettacolo di questi ultimi quarant'anni».[4]
Biografia
[modifica | modifica wikitesto]Inizi
[modifica | modifica wikitesto]Nasce a Sabaudia, nel Lazio, da Giuseppe e Angelina, entrambi insegnanti di origini contadine, provenienti dalla Basilicata. Al momento della nascita, suo padre è militare di stanza a Terracina.[5] Terminata la guerra, la famiglia ritorna nel paese d'origine, Tricarico, dove Infantino trascorre la sua infanzia. Nel 1954 si sposta a Potenza, in cui frequenta il liceo classico "Quinto Orazio Flacco".[2][6] Successivamente, si stabilisce a Firenze dove si laurea con lode in architettura presso l'università locale, ottenendo in seguito la cattedra di arte dei giardini nella medesima facoltà.[7]
A partire dal 1964 matura varie esperienze artistiche, spaziando dalla musica performativa e gestuale all'elettronica e free jazz, con Vittorio Gelmetti, Sylvano Bussotti, Pietro Grossi, Charlotte Moorman, Giuseppe Chiari, Alvin Curran, e con altri artisti di poesia visiva. Nel 1966 comincia ad esibirsi dal vivo, al Folkstudio di Roma e al Nebbia Club di Milano, divenendo uno dei protagonisti del beat italiano, come documenta Fernanda Pivano in Mondo Beat ed un ritaglio del Corriere della Sera dell'epoca, quando passò una notte in cella dopo essersi aggirato per Milano con la corona di una Madonna in testa.[7]
Nel gennaio 1967 la Feltrinelli pubblica un quaderno di sue poesie dal titolo I denti cariati e la patria 1966, con introduzione della stessa Pivano, che si rivela uno dei più alti esempi di beat italiano, tanto che Infantino viene invitato a tenere delle letture insieme ad Allen Ginsberg. Nel 1968 esce il suo primo album, Ho la criniera da leone (perciò attenzione), registrato a Milano con gli orchestrali della Scala per la Ricordi. Nello stesso anno incide assieme a Enzo Del Re l'EP Il generale Westmoreland, in occasione della campagna elettorale del Partito Comunista Italiano per le elezioni politiche di quell'anno. Nel 1969 collabora con Dario Fo e Franca Rame per lo spettacolo Ci ragiono e canto n. 2, componendo e interpretando sempre con Del Re i brani "Avola" e "Povera gente", che narrano, rispettivamente, l'eccidio di Avola e la piaga dell'emigrazione meridionale.[2] Nel 1974 scrive "Laudet et benededicitet", interpretata da Del Re nel suo album Il banditore.
Carriera
[modifica | modifica wikitesto]Nel 1975 fonda i Tarantolati di Tricarico, a cui hanno partecipato negli anni decine di musicisti, con i quali, stravolgendo e reinventando il repertorio tradizionale della Basilicata, crea un canzoniere nuovo e composito, passando dalle ninne nanne alle filastrocche infantili, ai canti di festa e di denuncia contro i problemi atavici del Meridione quali disoccupazione ed emigrazione, il tutto basato spesso su ritmi ossessivi e ipnotici, suonati con strumenti poveri della tradizione meridionale, come il cupo cupo, accompagnati da chitarra battente e percussioni. Con i Tarantolati di Tricarico pubblica tre dischi incisi per la Fonit Cetra: I Tarantolati (1975), La Morte Bianca - Tarantata dell'Italsider (1976), Follie del Divino Spirito Santo (1978).
Nel 1977 partecipa al Premio Tenco, facendo ballare per la prima volta il pubblico dell'Ariston di Sanremo.[5] Nel 1978 si reca in Brasile dove, con la partecipazione attiva di popolazione e scuole di samba, unisce i due generi musicali, taranta e samba, pubblicando La tarantola va in Brasile, che vede anche il contributo di Fafá de Belém. Sempre in Brasile, esercita la professione di architetto progettando istituti religiosi, sistemazioni urbane, centri sanitari e strutture alberghiere nell'area di San Paolo.[8]
Nel 1983 torna a collaborare con Dario Fo musicando il suo Arlecchino in occasione della Biennale di Venezia. Nel 1984 compone l'opera La fattoria degli animali, utilizzando campionamenti di versi di animali reali. Successivamente, firma la colonna sonora di alcuni film come Ternosecco di Giancarlo Giannini e Vincere per vincere di Stefania Casini.
Nel 1989 compone le musiche per lo spettacolo Tricolore triste, allestito ad Anversa dal gruppo teatrale belga Nieuwe Scene. Per la stessa compagnia scrive testi e musiche per La nave dei folli (1991), spettacolo che ripercorre l'evoluzione del teatro comico nei millenni. Dello spettacolo Infantino cura anche le scenografie e i costumi. Sempre in Belgio, dipingendo quadri, indaga sui rapporti tra musica e colore pittorico, ricevendo il premio e la laurea honoris causa in Belle Arti da parte dell'Accademia Reale Fiamminga.[7]
Nel 1996 presenta, con i Tarantolati di Tricarico, l'album Tarantella Tarantata (Amiata Records) ed espone dei suoi quadri presso il Parlamento Europeo di Bruxelles, in una mostra dal titolo Danza Cosmica: danza, suono, colore. Nel 1997, assieme ai 99 Posse, riedita "La gatta mammona", uno dei suoi componimenti più rappresentativi. Nel 1998 pubblica Succhà, una nuova antologia di poesie edita dalla City Lights Bookstore di Lawrence Ferlinghetti.
Ultimi periodi
[modifica | modifica wikitesto]Nel 2000, il suo spettacolo Tara'n Trance chiude ufficialmente il Carnevale di Venezia in Piazza San Marco, riscuotendo successo di critica e di pubblico. L'opera si caratterizza per la presenza corale di diverse discipline artistiche e tecniche che coinvolgono costantemente il pubblico fra danze, musica, arti visive. Tara'n Trance verrà pubblicato quattro anni dopo in CD, ed entrerà nelle classifiche della hit parade statunitense.[2]
Nel 2004 è invitato come ospite speciale alla Biennale di Venezia. Nel 2007 la Deja-vu Rétro pubblica e distribuisce Antology of Tarantella, cofanetto multimediale articolato in cinque supporti tra CD audio e DVD. Nello stesso anno è ospite nell'album Avanti Pop dei Têtes de Bois, in cui suona il cupo cupo nella traccia "InTricarico".[9]
Nel 2009 partecipa nuovamente alla Biennale di Venezia con installazioni e performance sul tema "La danza delle api", in cui analizza il linguaggio e i comportamenti degli insetti. Nel 2015 partecipa alle registrazioni del disco Canzoni della cupa di Vinicio Capossela. Nel 2016 Infantino si esibisce al concerto del Primo Maggio di Roma con lo stesso Capossela e apre, a Melpignano, il concerto della Notte della Taranta.
Nel 2017, riceve il premio UNPLI dalla regione Basilicata, con la motivazione di "grande interprete della più antica tradizione musicale risalente al popolo anellenico degli Enotri".[10]
Muore nella sua abitazione a Firenze a causa di un malore, il 30 gennaio 2018, all'età di 73 anni. Le esequie si sono svolte a Tricarico, a cui hanno partecipato anche Capossela e la cittadinanza locale.[11]
Vita personale
[modifica | modifica wikitesto]Infantino era sposato con una donna inglese, conosciuta in Brasile, da cui ha avuto due figlie.[12]
Discografia
[modifica | modifica wikitesto]Album in studio
[modifica | modifica wikitesto]- 1968 – Ho la criniera da leone (perciò attenzione) (Ricordi)
- 1975 – I Tarantolati (Come "Antonio Infantino ed il Gruppo di Tricarico", Fonit Cetra)
- 1976 – La Morte Bianca - Tarantata dell'Italsider (Come "Antonio Infantino ed il Gruppo di Tricarico", Folkstudio)
- 1978 – Follie del Divino Spirito Santo (Fonit Cetra)
- 1979 – La tarantola va in Brasile (Polygram)
- 1996 – Tarantella Tarantata (Amiata Records)
- 2004 – Tara'n Trance (Amiata Records)
EP
[modifica | modifica wikitesto]- 1968 – Il Generale Westmoreland (PCI)
Compilation
[modifica | modifica wikitesto]- 1994 – I Tarantolati (Playgame Music)
- 2006 – Anthology of Taranta & Tarantella (Recording Arts)
Colonne sonore
[modifica | modifica wikitesto]- 1987 – Ternosecco, regia di Giancarlo Giannini
- 1988 – Fun Jump, regia di Stefania Casini
- 1990 – I cavalieri del cross, regia di Stefania Casini
- 1990 – Scheggia di vento, regia di Stefania Casini
- 1990 – Vincere per vincere, regia di Stefania Casini
Collaborazioni
[modifica | modifica wikitesto]- 2007 – Avanti Pop dei Têtes de Bois
- 2016 – Canzoni della cupa di Vinicio Capossela
Filmografia
[modifica | modifica wikitesto]Attore
- The fabulous trickster, regia di Luigi Cinque (2018) - documentario
- Lucania, regia di Gigi Roccati (2018)
Libri
[modifica | modifica wikitesto]- 1967, I denti cariati e la patria 1966, con prefazione di Fernanda Pivano, edito dalla Feltrinelli
- 1998, Succhà, edito da City Lights Bookstore ISBN 88-87159-03-3
Note
[modifica | modifica wikitesto]- ^ È morto Antonio Infantino, leader storico dei Tarantolati di Tricarico, su repubblica.it. URL consultato il 23 febbraio 2021.
- ^ a b c d e Antonio Infantino, ossia la Taranta, su patriaindipendente.it. URL consultato il 23 febbraio 2021.
- ^ “Brigante se more è nata così”: intervista con Carlo D’Angiò, su iviaggidigulliver.wordpress.com. URL consultato il 25 febbraio 2021.
- ^ E' morto Antonio Infantino, l'architetto della musica, su ufficiostampabasilicata.it. URL consultato il 23 febbraio 2021.
- ^ a b Antonio Infantino, i denti cariati… e la patria?, su articolo21.org. URL consultato il 23 febbraio 2021.
- ^ Intervista con Antonio Infantino, su blogfoolk.com. URL consultato il 23 febbraio 2021.
- ^ a b c Chi è Antonio Infantino?, su amiatarecords.com. URL consultato il 23 febbraio 2021 (archiviato dall'url originale il 20 gennaio 2021).
- ^ Per ricordare Antonio Infantino di Carmela Biscaglia, su prodel.it. URL consultato il 27 febbraio 2021.
- ^ Avanti Pop, su tetesdebois.it. URL consultato il 23 giugno 2022 (archiviato dall'url originale il 12 agosto 2022).
- ^ Ecco i premi UNPLI della sedicesima edizione, su regione.basilicata.it. URL consultato il 23 febbraio 2021.
- ^ A Tricarico l’ultimo saluto ad Antonio Infantino con i suonatori di cupa cupa, su gazzettadellavaldagri.it. URL consultato il 27 febbraio 2021.
- ^ Antonio Infantino: «“Migranti” lo siamo tutti, specie noi lucani», su iviaggidigulliver.wordpress.com. URL consultato il 21 marzo 2024.
Bibliografia
[modifica | modifica wikitesto]- Walter De Stradis, Nella Testa di Antonio Infantino - Un Viaggio multidimensionale col Genio di Tricarico, prefazione di Giovanni Caserta, Villani Libri, 2017, ISBN 978-88-98200-33-7
Voci correlate
[modifica | modifica wikitesto]Altri progetti
[modifica | modifica wikitesto]- Wikiquote contiene citazioni di o su Antonio Infantino
- Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su Antonio Infantino
Collegamenti esterni
[modifica | modifica wikitesto]- Antonio Infantino, su Last.fm, CBS Interactive.
- (EN) Antonio Infantino, su AllMusic, All Media Network.
- (EN) Antonio Infantino, su Discogs, Zink Media.
- (EN) Antonio Infantino, su MusicBrainz, MetaBrainz Foundation.
- (EN) Antonio Infantino, su IMDb, IMDb.com.
Controllo di autorità | VIAF (EN) 58625845 · ISNI (EN) 0000 0000 3896 1545 · SBN LO1V156335 · LCCN (EN) no00056091 · GND (DE) 13546613X |
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