LIUBA

LIUBA, nome d’arte di Antonella Liuba Picini (Milano, 1 febbraio 1964), è un’artista italiana che lavora principalmente con la Performance art e la Video arte, attraverso la creazione di progetti performativi Site-specific di Arte relazionale e Arte partecipata, e di opere video/fotografiche/installative che elaborano, in modalità poetica e socio-antropologica, gli esiti delle azioni performative.

Nipote per parte di madre del poeta viserbese Elio Pagliarani^[1][2], LIUBA deve il suo nome russo - secondo nome anagrafico e nome d'arte prescelto - a un soggiorno lavorativo all'estero dei suoi genitori^[3].

Alla fine degli anni ‘80, LIUBA si trasferì da Milano a Bologna per frequentare il DAMS e l’Accademia di belle arti. Nel 1989 si laureò in Semiotica dell’Arte con il massimo dei voti, con Umberto Eco e Omar Calabrese^[3], e con Paola Pallottino come correlatrice. Nel frattempo frequentava anche i corsi della Scuola Libera del Nudo all’Accademia di Belle Arti di Bologna e successivamente l’Accademia stessa, nel corso di pittura di Concetto Pozzati^[4].

A Bologna LIUBA fu una delle protagoniste dell’esperienza di "Via Irnerio 53"^[5] , casa occupata da artisti, dove condivideva un grande studio con altre sette persone^[4].

Dopo aver portato a termine il progetto Polypolis^[6] per Bologna Capitale Europea della Cultura nel 2000^[7] e averne presentato la video-installazione alla Salara^{[7][8][9][10]}, nel 2001 ritornò a Milano, dove conobbe Lino Baldini (direttore della galleria Placentia Arte) con cui cominciò ad esporre nel 2003^[11][12].

Dal 2005 lasciò l’Italia e cominciò a trascorrere lunghi soggiorni a New York, dove per alcuni anni lavorò con la WeissPollack Gallery, realizzando progetti performativi site-specific e mostre negli Stati Uniti d'America, in Canada e a Londra^[4].

Dal 2013 LIUBA si trasferì a Berlino; qui si avvicinò alla causa delle persone rifugiate, recandosi spesso alla tendopoli di Oranienplatz (nel quartiere di Kreuzberg)^[4]. Da questa esperienza nacque un progetto artistico incentrato sull’accoglienza: una performance che LIUBA presentò al Kreutzberg Pavillion di Berlino il 14 dicembre, durante la quale i rifugiati, insieme al pubblico presente, furono invitati all’interno della Galleria. Il progetto è stato ampliato con altre performance partecipative e una con una mostra personale alla Fondazione Pino Pascali a Polignano a Mare nel 2019 (BA)^[13].

Dal 2016 LIUBA è tornata in Italia, dove vive tra Milano e Rimini con suo figlio Sole, nato nel 2019^[4].

LIUBA ha iniziato a lavorare con la performance nel 1992, con l’intento di far interagire più linguaggi attraverso il corpo e realizzando azioni multimediali. In questo periodo performance come Liberazione (1994), S-catenarsi (1994)^[14], Oltre il limite (1997)^[15] rappresentano una fase creativa centrata sulla denuncia degli schemi sociali e il tentativo di liberarsene.

Dal 1999 l’artista ha spostato l'attenzione verso performance calate in realtà quotidiane (da lei chiamate “urban interactive performances”) mescolandosi tra la folla. Così, anche i luoghi, le persone e le loro reazioni diventano parte integrante del suo lavoro. Da questo momento comincia l’uso del video come opera e momento di sintesi fra la performance live a sorpresa, le reazioni delle persone, e la realtà socio-antropologica del territorio. Opere quali Rimini Rimini (2003)^[16], Il cieco di Gerico (2003)^{[17][18][19][20]}, Virus (2004)^[21][22], la serie The Slowly Project (2004-2011)^[23][24], Side by Side (2005-2010)^[25], indagano i meccanismi e le costrizioni della società contemporanea e del mondo dell’arte.

Tra le varie “urban interactive performances”, per The Slowly Project (2002- ongoing), dedicata alla frenesia della vita nelle grandi città, LIUBA realizza una serie di azioni nelle strade di Milano, New York, Modena e Basilea, nelle quali si muove al rallenty mentre svolge azioni quotidiane, camminando così lentamente da causare sorpresa, disturbo e ilarità tra i cittadini che la incontrano^[1][26].

In Virus (2004), performance incentrata sul mercato dell’arte, l’artista partecipa all’inaugurazione di Arte Fiera a Bologna vestita di bollini rossi, convenzionalmente apposti vicino a un’opera per segnalarne la vendita e, staccandoli dal suo corpo, li attacca sotto i lavori esposti^[21][27]. L’azione, che puntava a destabilizzare le convenzioni del “sistema-fiera”, genera confusione su quanto fosse realmente venduto. La stessa performance, messa in atto al Sofa Fair di New York (Virus New York, 2005) ha avuto esiti completamente diversi rispetto al precedente bolognese: la performance è stata interrotta e LIUBA espulsa dalla Fiera. Nella mostra personale da WeissPollack Gallery^[4] a New York, intitolata Chelsea Sabotage, era esposta, fra le altre opere, la doppia videoinstallazione con i video nati dalle performance di Bologna e di New York.

La serie The Finger and the Moon Project è dedicata al tema del sincretismo religioso. In The Finger and the Moon Project #1 e #2 (2007-2010)^[28] LIUBA percorre rispettivamente i Padiglioni della Biennale di Venezia e Piazza San Pietro nella Città del Vaticano^[29], indossando una tunica realizzata ad hoc simile a quello di una suora, ma con dettagli tratti dalla simbologia di diversi credi, e meditando con le preghiere delle principali religioni mondiali^[6][30][5]. In The Finger and the Moon Project #3 (2012-2024) l’artista invita esponenti di diverse fedi religiose nella chiesa sconsacrata del Museo di S. Agostino a Genova, creando una performance corale e collettiva con preghiere simultanee di diverse fedi^[31]. Le due opere video scaturite dalla performance genovese sono state esposte in prima mondiale al Museo d'Arte Contemporanea di Villa Croce a Genova nel dicembre 2024^[32].

Dal 2010 la sua attenzione si rivolge maggiormente a progetti partecipativi e collettivi, sempre site specific, con l’intento di creare situazioni in cui il pubblico non è più spettatore passivo, ma un soggetto che sperimenta direttamente con il proprio corpo il farsi dell’opera (per esempio 4'33" Chorus Loop al Flash Art Eventi di Milano 2013/Tiresia Marittima, 2017^[33]).

Partecipativi sono pure i lavori dedicati alla tematica dei rifugiati realizzati a Berlino con la partecipazione dei rifugiati stessi, come Refugees Welcome (2013-2016)^[34], YOU’RE OUT (2014-2016)^[35], e la performance With no time (2016). Questi progetti sono stati ripresi ed elaborati per la mostra personale You're welcome (2019) al Museo Fondazione Pino Pascali a Polignano a Mare (BA), con nuove performance partecipative con persone rifugiate presenti nei centri di accoglienza pugliesi^[13][36][37].

Nel maggio 2019, al quinto mese di gravidanza all'Opening della Biennale di Venezia realizza la performance This is the Best Artwork, diventata, poi, un video e un omonimo libro fotografico pubblicato da Campanotto Editore nel 2023^[38][39]. Nell’opera LIUBA mostra se stessa con un abito che le lascia scoperto il ventre, dichiarando la volontà di affermare la priorità della vita sull'arte.

• THIS IS THE BEST ARTWORK, 2019-2022, Italy, colors, 3’45” ed. 3+2ap
• Quarantine Trilogy, 2020, Italy, colours, 13’40” ed. 3 + 2ap
• Untitled, 2010-2020, Italy, colours, 7’30” ed. 3+2 ap, Video HD, PAL
• The Finger and the Moon #6, 2018, Italy-France, colours 14’52” ed 3+ 2ap, Video HD, PAL
• Tiresia Marittima, 2018, Italy, colours, 10’10” edition 7+2ap, Video HD, PAL
• YOU’RE OUT, 2014-2016, Germany, colours, 12’54” unlimited editon/collectors special edition 3+2ap, Video HD, PAL
• Refugees welcome, 2013-2016, Germany, colours, 17’05” unlimited editon/collectors special edition 3+2ap, Video HD, PAL
• Senza Parole (With No Words), 2011, Italy, colours, 7’30” ed 3+ 2ap Master: minidv, PAL
• The Slowly Project: Take your time – New York, 2005 - 2011, Usa, colours, 19’36” ed 5 + 2ap
• Side by Side, part one, 2005 - 2010, Italy,colours 7’18” three channel videoinstallation ed 3+ 2ap
• The Finger and the Moon #2, 2009-10, Italy,colours 12’38” two channel video ed 3+ 2ap, HD, PAL
• The Slowly Project: Art is long, Time is short, 2004-2009, Switzerland-Italy, colours, 14’45”
• The Slowly Project: Take your time – Modena, 2007 - 2008, Italy, colours, 11’01” ed 5 + 2ap,
• The Finger and the Moon #1, 2007-2008, Italy, colours 11’43” two channel video, ed3+ 2ap, HD, PAL
• Les Amantes, 2006, Italy-France, colours, 6’33” ed 7 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Paris backstage, 2006, Italy-France, colours, 37’50”) videoinstallation with Les Amantes
• I love to see the Armory, 2006, Usa, colours, 12’21” ed 3 + 2ap, Master: minidv, NTSC
• Virus New York, 2005, Italy-Usa, colours, 14’50” ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Sold Out, 2005, Italy, colours, 6’48” ed 100 + 1ap, Master: minidv, PAL
• Liuba Redux, 2005, Italy, colours, 35’25”, ed.1000
• Passaggio, 2001-2005, Italy, colours, 5’23” video-performance, Master: minidv, PAL
• Virus, 2004, Italy, colours, 11’54” ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Virus-tableaux vivant, 2004, Italy, colours, 3’33” ed 7 + 2ap, Master: minidv, PAL
• AlphaOmega 2004, colours, 9’18 video from the performance, ed 7 + 2ap, Master: minidv
• AlphaOmega - Guard, 2002-2004, colours, 3’13” loop, video for the videoinstallation and performance,
• Ragna telone, Italy, 2004, colours, 14’05” ed 7 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Il cieco di Gerico (The Blind Man of Jericho), Italy, 2003, colours, 11’42”ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Rimini Rimini, 2003, Italy, colours, 3’56” ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Polypolis Frankfurt, 2002, Italy, colours, 7'50" ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Polypolis Brussels, 2000, Italy, colours, 5'33 ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Polypolis Bologna, 2000, Italy, colours, 13'10 ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Polypolis Avignon, 2000, Italy, colours, 9'30 ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Polypolis Prague, 2000, Italy, colours, 13'00 ed 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Via d'uscita (Way Out), 2000, Italy, colours, 13'00 ed. 3 + 2ap, Master: minidv, PAL
• Performances, 1994-2000, Italy, 2000, colours, 18'15 (video-catalogue); Master: S-VHS
• Le mummie vincenti (The winning Mummies), 1999, Italy, colours, 8'55 ed. 1+ 1ap, Master:S-VHS

• 2023 Zanzara Contemporary Art, solo show, Ferrara (I)
• 2022 Performa24: Virus and Peacedots, participative performance, Milan (I)
• 2022 Rimini City Center, Rimini Abbraccia, participative performance, Rimini (I)
• 2020 Corpi sul Palco, Quarantine Trilogy, performance in diretta web, a cura di Andrea Contin, (I)
• 2019 Fondazione Pascali, solo show and participative performances, Polignano a Mare, BA, (I)
• 2018 Galerie Pascal Vanhoecke, solo show and video screening, Paris (F)
• 2018 Art Paris, The Finger and the Moon #6, performance, Grand Palais, Paris (F)
• 2018 Chippendale Studio, solo show and videoscreening, Milan (I)
• 2017 Galleria Marconi, Guardando oltre, solo show and participative performance, Cupra Marittima (I)
• 2016 Arte Fiera, With No Time, participative performance, Bologna
• 2015 12th International Performance Art Festival, With No Time, participative performance, Monza (I)
• 2015 Centrale Fotografia, In Italia, The Slowly Project, curated by Luca Panaro, Fano (I)
• 2015   Arte Fiera Bologna, Questa non è una performance, Bologna (I)
• 2014   Oranienplatz, YOU’RE OUT, collective performance, Berlin (I)
• 2014   Kreuzberg pavillion, Refugees Welcome, site specific and collective performance Berlino (D)
• 2013   Kreuzberg Pavillon, Refugees Welcome, site specific and collective performance, Berlino (D)
• 2013   Flash Art Event, solo show and collective performance, Milan (I)
• 2012   Chiesa sconsacrata del Museo S.Agostino, The Finger and the Moon #3, performance collettiva, Genova (I)
• 2012   Grace Exhibition Space, The Food Project. Performance #1, performance, Brooklyn (US)
• 2012   Corpi Scomodi, The Slowly Project. Group Performance #1, group performance +workshop, Cantu (CO)
• 2011   YES FOUNDATION STICHTING JA, Skype performance live, TheDen Bosch, (NL)
• 2011   54 Venice Biennial, Senza parole, performance, Venice (I)
• 2011   Art Basel Miami Beach, The invisible web of the art system, Miami (US)
• 2011   Hunger International Performance Festival, BLO Atelier, Berlin (D)
• 2011   Performance Festival, Bremer Kunstfrühling, Jericho in Bremen, Bremen (D)
• 2011   NABA, 100 di 50 performance, a cura di M. Scotini e G. Di Pietrantonio, The invisible web of the italian art system, Milan (I)
• 2011   Site Fest ‘11, Unreal Exit, The Food Project, performance, Grace Exhibition Space, Brooklyn, NewYork (US)
• 2011   5ª Giornata Mondiale della Lentezza, The Slowly Project. Take your Time. New York, New York (US)
• 2010   Artefiera, Artist for sale, performance, Bologna (I)
• 2010   Artissima, Untitled2010, performance,Turin (I)
• 2010   Spazio Thetis, performance, Venezia (I)
• 2009   Piazza S. Pietro, Città del Vaticano, The Finger and the Moon #2 performance e live streaming su internet
• 2009   Betta Frigieri Arte Contemporanea, The Finger and the Moon Project, solo show, a cura di Luca Panaro, Modena (I))
• 2009   Séquence, The Finger and the Moon #2, video show, Chicoutimi, Québec (CA)
• 2009   Galerie Pascal Vanhoecke, The Finger and the Moon #2, video show, Paris (F)
• 2007   PAC Padiglione d’arte contemporanea, Intersecazioni, performance, Milan (I)
• 2007   52 Venice Biennal, The Finger and the Moon #1, performance, Venice (I)
• 2007   City center The Slowly Project.Take your time, performance, a cura di  Comune di Modena, Assessorato all’Ambiente, Modena (I)
• 2006   WeissPollack Galleries, Chelsea Sabotage, solo show, a cura di Irina Zucca Alessandrelli, New York (US)
• 2006   The Armory Show, I love to see the Armory, performance, New York (US)
• 2005   Spazio Ilop, Liuba Redux, solo show/videoscreening, Milan (I)
• 2005   City center The Slowly Project.Take your time. New York, performance, NYC (US)
• 2005   Galerie Parisud, Les Amantes, performance, Paris (F)
• 2005   51 Venice Biennal, Side by side, performance, Venice (I)
• 2004   Art Basel, Art is long, Time is short, performance, Basel (CH)
• 2004   Villa Manin, Every-Body, performance, Codroipo (I),
• 2004   Milan Flash Art Fair, Virus tableaux vivant, videoinstallation and performance, Hotel Una Tocq, Milan (I)
• 2004   Artefiera, Virus, performance, Bologna (I)
• 2003   Placentia Arte, Il cieco di Gerico, solo show, Piacenza (I)
• 2003   Galleria Alidoro, Polypolis, solo show, Pesaro (I)
• 2003   50 Venice Biennial, Il cieco di Gerico, performance,Venice (I)
• 2002   Fine Arts Academy, AlphaOmega, performance, a cura di Barbara Ceciliato, Bologna (I)
• 2002   Expo c/o Villa Serena, AlphaOmega, performance and video, Bologna (I)
• 2001   Salara, Polypolis, solo show videoinstallation and performance, Bologna (I)
• 2001   Palazzo Marini, solo show, Rosignano Marittimo (I)
• 2000   City Center, Polypolis, performances in the European Cultural Capitals 2000 and streaming internet, Brussels (B), Avignon (F), Prague (CK), Bologna (I)
• 2000   Artissima Art Fair, S-catenarsi, performance, Torino (I)
• 2000   Fiorile Arte, Via d’uscita, solo show, Bologna (I)
• 2000   Zoom c/o Villa Serena, Le Mummie Vincenti, solo show, a cura di Roberto Vitali, Bologna (I)
• 1999   Galleria Avida Dollars, solo show, Milan (I)
• 1999   C.R.T. Teatro dell’Arte, in PoetAzione, Una mummia per la città, performance, Milano
• 1998   First Performance International Festival, performance, Viadana (I)
• 1997   Il campo delle fragole, show and performance, Bologna (I)
• 1996   Teatro Dehon, Blossom, solo show and performance, Bologna (I)
• 1996   Teatro Out/Off, Blossom, solo show and performance, Milan (I)
• 1995   Centro città, Installazione pubblica, Asti (I)
• 1995   Perfomedia, Ponte Nossa (BG) (I)
• 1994   Portico di S.Luca, Liberazione, performance, Bologna
• 1993   Centro d’Arte Masaorita, La Margherita dai petali colorati, performance, Bologna
• 1993   Villa delle Rose, Installazione nel Parco Pubblico, Bologna (I)

• 2023 THIS IS THE BEST ARTWORK, Campanotto editore
• 2017 LIUBA PERFORMANCE OBJECTS, libro d'artista, ed. 200 copie, casa editrice Quinlan
• 2016 REFUGEES VIDEOS: brochure con poster e HSB key con 2 opere video di LIUBA, ed.Image Movement (Berlin)
• 2000 LIUBA, catalogo artistico
• 1996-1997 Articoli di approccio all’arte per adolescenti per la casa editrice “Eli”, periodico Tuttinsieme
• 1994-1999 Articoli sull’arte per la rivista culturale “Harta” di Milano, diretta da Luigi Bianco
• 1994 La margherita dai petali colorati, testo e disegni di LIUBA, casa editrice Greco & Greco (Milano)
• 1993 Le avventure di Zucchero, testo e disegni di LIUBA, casa editrice Greco & Greco (Milano)
• 1992 Zucchero e le fragole, testo e disegni di LIUBA, casa editrice Greco & Greco (Milano)
• 1991 Analisi della fiaba, in “Semio-News”, periodico d’informazione di ricerca semiotica
• 1990 Il percorso della narrazione, in “Linea Grafica”

• 2023 Luca Panaro, L’arte di sorprendere (testo critico in This is the Best Artwork, LIUBA, Campanotto editore)
• 2023 Cristina Principale, This is The Best Artwork, l’opera d’arte migliore di LIUBA è diventata un libro, in “exibart”
• 2023 Luca Panaro, Liuba: The Finger and the Moon Project; Performance Objects; This is The Best Artwork, (in L’immagine militante, 2023 Seipersei editore)
• 2018 Ambra Giombini, Une “nonne” dans l’Art Contemporain, in “Artjuice.net”
• 2018 Marcello Tosi, Liuba: recitare è fare teatro, essere invece è performare, in “Corriere Romagna”
• 2017 Dario Ciferri, LIUBA, Guardando Oltre, in “Segno” n 263
• 2017 Cristina Principale, LIUBA, Guardando Oltre, in “Exibart”
• 2017 Luca Panaro, Performance Objects (testo critico in LIUBA PERFORMANCE OBJECTS, Editrice Quinlan)
• 2015 Fair Planet editorial team, Escape from Conflicts and Oppression, in Read Debate Engage, dossier Escape, “Fair Planet”
• 2015 Luca Panaro, Guardare la luna e non il dito (in Visite Brevi, Ed. Quinlan, (pp. 98-100)
• 2015 Liuba tra i Malatesta. Ma a Fano, “La voce di Romagna”
• 2015 Giovanni Fontana, Nicola Frangione, Roberto Rossini, Italian performance art, Sagep editore, (pp 298-299)
• 2015 Liuba, performer che gira il globo, apre la casa di famiglia a Viserba, “La Voce di Romagna”
• 2014 La Voce di Romagna, “Shock Art”
• 2014 Fair Planet, “Refugees Welcome - You are out!”
• 2013 Mark Bertlett, Liuba 4’33” Chorus Loop, in “Flash Art Event”
• 2012 Dalla parte delle donne, in “Artribune”
• 2012 Alessandra Gagliana Candela, Liuba (net), in “Undo.net”
• 2012 Irene Sevasta, Corpi scomodi a Cantù: l’arte invade la città, in “QuiComo”
• 2012 Liuba Slowly Project, in “ Il bimestrale dell’inutile”
• 2012 Live performance di Liuba - The Food Project: performance#1, in Grace Exhibition Space
• 2012 Tracy Lisk e Anabelle Rodriguez, Inside the moment
• 2012 Giorgio Bonomi, Il corpo solitario, Rubbettino editore
• 2011 Chiara Canali, Liuba celebra la V Giornata Mondiale della lentezza a New York, in “Artco”
• 2011 Katarina Hybenova, Site Fest ‘ 11 Photo-Impressions, in “Bushwick Daily”
• 2011 The Slowly Project, in “Thedetroiter.com”
• 2011 Redazione, Prego, è la guida del Padiglione Italia. Ma poi l’artista Liuba ti consegna un bel foglio bianco… in “Artribune”
• 2011 Un viaggio nell’arte con le scarpe sbagliate, in “Cultura e Società”
• 2011 Alda Vanzan, Fogli bianchi e conigli in Chiesa alla scoperta dell’arte incompresa, in “ilGazzettino”
• 2011 Chiara Canali, Un laboratorio dedicato alla performance con Liuba sull’Appennino Emiliano, in “ArtCo”
• 2011 "Virus” e “The slowly Project” di Liuba, in “Ikono TV”
• 2011 The Mystical Self – International Group Exhibition in Verona, in “EastHong.com”
• 2011 Leo Tolstoy, About the Mystical Self – International Group Exhibition: maybe Art is no longer a question of ‘meaning’ but of ‘being’, in “ArtLinkArt”
• 2011 Performance – Festival des Kunstlerinnenverband Bremen, in “Kunstfruhling”
• 2011 Stefano Taccone, LIUBA- La performance come apertura alla trascendibilità dell’ordinario, in “Comincia Adesso Blog”
• 2010 Les Amantes, in “Sex et convenence II” “ParisArt”
• 2010 Liuba-The blind of Jericho, in “Awesome Abstract Art”
• 2010 Artist For Sale: Liuba ad Arte Fiera, in “Flash Art Online”
• 2010 Olivia Spatola,“Untitled” Artissima Art Fair-Torino, in “Arte Globale”
• 2010 Olivia Spatola, Liuba@Artissima - Live performance Untitled, in “E-Zine”
• 2010 Liuba Untitled 2010 (What is missing in the world) a Artissima 17-Torino, in “Comunicati”
• 2010 Mark Barlkett, Saint Liuba appears in the Piazza S.Pietro
• 2009 Luca Panaro,“The finger and the moon” di Liuba, in “ArsKey”, n.° 12
• 2009 Liuba - The Finger and the Moon Project, in “Art-Radar”, “exibart”
• 2009 Liuba - The Finger and the Moon Project, in “Eramoderna.it”
• 2009 Liuba, The Finger and the Moon, in “Exhibartmobile.it”
• 2009 Liuba, The Finger and the Moon, in “Flashartonline.it”
• 2009 Liuba - The Finger and the Moon Project, in “Il Domani”
• 2009 Liuba - The Finger and the Moon Project, in “Il Giornale.ch”
• 2009 Le Bulletin Régional Saguenay-Lac-Saint-Jean, in “En directe de Rome”
• 2009 Liuba, The Finger and the Moon, in "Lobodilattice”
• 2009 Elogio alla lentezza, in "Tuttomilano", “La Repubblica”
• 2009 Wunderkammern studio e Liuba, in “Abitare Pocket Milano”
• 2009 Wunderkammern studio e Liuba, in “Corriere della sera”
• 2009 Wunderkammern studio e Liuba, in “Mymi Design Issue”
• 2009 Wunderkammern studio e Liuba, in “Vanity Fair”
• 2009 Wunderkammern studio e Liuba, in “Modem Design”
• 2008 Marco Minoletti, Liuba si pronuncia...a passo lento, in “Il Giornale.ch”
• 2007 Bac Babylon, in “International Festival Of Contemporary Art In Barcelona”, cat.
• 2007 Zero3 +3, catalogo, settembre
• 2007 Concepto Varteum, Muestra Internacional de Arte Contemporaneo, catalogo
• 2006 The performance artist Liuba is photographed in Daniel Buren’s Travail in situ, in “ArtNet”
• 2005 Liuba Redux, in "Corriere della sera, Vivimilano"
• 2005 Sayaka Hirakawa, Direct borderground source from London, in "Shift"
• 2005 Romina Provenzi, Pensiero Londinese, Issue 3
• 2005 Un urlo e tante risate vi seppelliranno, in “Panorama, n. 25”
• 2005 Flash Art International
• 2004 Milano Flash Art Fair: camere con vista, in “FlashArt n° 246”
• 2004 Milano Flash Art Fair: Rooms with a View, in “Flash Art international n°236”
• 2004 Speciale Emilia Romagna, in “FlashArt n° 244”
• 2004 La Repubblica, Arte Fiera
• 2004 Liuba's solo show a Placentia Arte, in “Undo.net, Exhibart, Teknemedia”
• 2004 Maria Campitelli, Troubled Times, supplement to Juliet n. 119, in “Graphart Trieste”
• 2004 Sabrina Zannier (a cura di), Every-body, Villa Manin Centro d’Arte Contemporanea
• 2003 Placentia Arte: video di Liuba, in “La Libertà”
• 2002 Stefano Verri, Slow food fast mood, catalogo dell’esposizione
• 2002 Valerio Dehò, Lavori domestici, catalogo dell'esposizione
• 2002 Manuela Gandini, Luoghi di concentramento, catalogo dell'esposizione
• 2002 Giorgio Bonomi, "Paraxo 2002", catalogo dell'esposizione
• 2002 Fabiola Naldi Liuba, in “Juliet n° 105”
• 2002 Liuba, in “Tracce, year 5 n° 10”
• 2001 Giorgio Bonomi, Il corpo messo a nudo, anche, in “Titolo °36 - year XII”
• 2001 Le mummie vincenti di Liuba, in “Il tirreno”
• 2001 Bruno Sullo, Le mummie vincenti, esibizione Palazzo Marini
• 2001 Bruno Sullo, Liuba, sense and sensibility, catalogo per l'esposizione Polypolis
• 2001 Vite inscatolate in un inutile valzer, in “Il Domani, Cultura e Spettacoli”
• 2001 Salara a tutta performance, in “Il Resto del Carlino”
• 2000 Polypolis, i video di Liuba, in “La Repubblica”
• 2000 Fabiola Naldi, Mummie vincenti di una nuova metropolys, in “ART TV, Match music satellite”
• 2000 Cafe9.net "Polypolis", by Pierluigi Cappucci
• 2000 Oscillazioni, catalogo di Festival della performance, Firenze
• 2000 Patti Campani, Via d'uscita, testi dell'esposizione in “Fiorile Arte”, Bologna
• 1999 Roberto Vitali, Le mummie vincenti, in “Zero in condotta”
• 1998 S-CATENARSI Arte e performance, in “Il Corriere della Sera”
• 1998 Azione- performance, in “La Repubblica”
• 1996 Liuba Picini, teatro Out Off, in “La Repubblica”
• 1996 Teatro Out Off - Liuba Picini, in “Il Corriere della Cera”
• 1996 Michela Mantovani, Natura, gioco, sensualità, forme primitive, catalogo dell'esposizione 1996 Tunnel d'Arte, Porlezza (Como)
• 1996 Attilio Fortini, Liuba Picini. Le parole - le immagini- il sentimento, testi per l'esposizione
• 1996 Bruno Sullo, catalogo dell'esposizione, Castello Pasquini, Castiglioncello, (LI)
• 1996 Paolo Badini, Blossom, testi per l'esposizione, Teatro Dehon, Bologna
• 1996 Esposizione di Liuba Picini, in “La Repubblica”
• 1994 Pellegrinaggio poetico, in “Il Resto del Carlino”
• 1993 L'arte? Un aspetto di questo mondo, in “Il Cittadino”
• 1993 Lissone – Harta, in “Il Corriere della Sera”
• 1993 Spazio Arti visive Fratelli Rosselli, in “Harta”

• Sito ufficiale dell'artista: https://liuba.net/?lang=it
• Sito del progetto The Finger and the Moon: http://www.thefingerandthemoon.net/
• Blog dell'artista: http://liubadiary.blogspot.it/